KenMiki & Associates

第4回エコ・プロダクツデザインコンペの審査員をお引き受けした際に告知ツールのデザインを依頼されました。まず、資源や経済の観点から紙媒体の有無などを検討しましたが、デザインコンペを知らせる情報の入り口としてポスターやチラシが必要であろうと判断。できる限り環境や経済に負担を与えないデザインを目指します。しかし、いざデザインを進めていくと行き詰まってしまいます。悩んだあげく、明解に趣旨を伝えるために必要な情報をタイポグラフィでデザインすることに。徹底した引き算で、スミ1色。インク使用量に配慮して色ベタは使わない。色校正もとらない。文字校正は青焼きのみといった方針をたてます。コンセプトは、以前に読んだ松岡正剛さんの「フラジャイル」から刺激を受けて「弱さからの出発」です。ある種、覚悟を決めた瞬間、僕の脳裏に「ポン」っと浮かんだのは「小さな声を聞き逃さない耳。産毛すら見える目」といった、極めて繊細な感覚が研ぎすまされていくようなイメージが広がってきたのです。A4サイズでわずか0.2ポイントといったトンボ(印刷時の仕上がりサイズに断裁するための位置や多色刷りの見当合わせのため、版下の天地・左右の中央と四隅などに付ける目印)よりもさらに細いラインの集合でデザインを進めます。弱さが共鳴して響く「強さ」をイメージしたデザインです。交差する細いラインに抜かれたECO PRODUCTS DESIGN COMPETITION 2010 の文字、ディスプレイ上のどの白よりも白く見えませんか? 印刷物を見ればもっと鮮明に白が浮かび上がってきます。まるで白が発光しているようにすら感じませんか? 実は、細いラインが共振し合って人の目に錯視が働いているのです。だから白い部分は、線の間も、外側の白も、文字の白も、みんな同じ白。
ポスターやチラシの入稿時に原寸サンプルのデザインを見た印刷会社の方が「グレーの特色いただけますか?」と。「えぇ、どのグレーですか?」。「このあたりの」。「このデザイン、スミ1色なんですけど」。「えぇ! そっ、そうなんですか?」。「やったー」。印刷の専門家が勘違いするぐらい文字が白く映り、他の白がグレーに見えているようです。同じ白を見ているのにの違う白に映る。弱く壊れそうな線の中から浮かび上がる光のような白。観点を変える。気づきに気づく。最小の表現で最大の効果を。僕の考えるエコロジーに対する一つの回答です。

http://compe.osaka-design.co.jp/


三木組奮闘記「光を観る」

学生諸君、暑さに負けずがんばってますか?twitterで「あっつい あっつい」なんて、ぼやいていませんか?そろそろ気合い入れていかないと締め切りに間に合わないですよ!
さて、三木組 『地図』に続く、Lesson 2 のテーマは『観光』。
「光」を「観」るって何なんでしょう? 『観光』の語源は、中国の『易経(えききょう)』の「観國之光。利用賓于王=国の光 を観る(みる)。用て王に賓(ひん)たるに利し(よし)」の一節にあるとか。学者や論者によって定義が違うようですが「王が広く人材を求め、国の光、国の名誉ともなるべき賢人や秀才を探し出し、招待して、親しくこれに会い、客としてもてなす」と解釈すれば『観光』の原意は、「国や社会の動きを見る王に見識の広さを見込まれてアドバイザーになる」といったところじゃないでしょうか。
大阪市の平松市長が「ためらいの倫理学」や「街場の教育論」の著者で神戸女学院大学教授の内田樹さんを7月より大阪市長特別顧問として委嘱するそうですが、これは、まさに『観光』の原意。平松市長は、内田さんの知の輝きを「光」と「観」ているんでしょうね。
そういえば、去年の僕の事務所で開いた天神祭パーティに内田さんが来てくれた時も後光がさしていたような…。(笑)
さて、その「光」が転じて「その国、その地域の最良の物や所を観ること」が今の『観光』になったといえます。いわば「国(地域)の光(優れたもの)を見せることで、賓客(大切なお客さま)をもてなす」ということになるんしょうね。いいかえれば「国や地域といったローカリティを耕すことで、新たな価値を発見し輝かせること」に「光」の意味があるといってもいいんじゃないでしょうか。「耕す=Cultivate」が「文化=Culture」の語源であることからして、「光」は「文化」そのものだと考えられます。つまり『観光』とは、『文化を観る』ことだといえます。『観光』は、政府(経済産業省)の新成長戦略『輝きのある日本』の6つの分野の1つとして位置付けられ、国をあげて観光立国に取り組む方針が立てられています。『観光』が経済を活性化させ、人にエネルギーを注ぎ、国を輝かせる。「光」はまばゆく、あらゆるモノを照らし、トキメキをもたらす存在。『観光』につきものの「みやげ」にワクワクするのもトキメキ。ここでしかないモノが「光」なんですね。「みやげ」が「土の産物=土産」と漢字で書くように、「みやげ」はまさにその地のポテンシャルを生かし輝いていなければなりません。「みやげ」は、ローカリティそのもの。また、『観光』と「経済」の象徴といえるかもしれません。地域主権や地域経営が叫ばれていますが『観光』について考え始めると、「政治」から「みやげ」までなかなか奥行きがあって面白い。
学生達の考える『観光』。どこに「光」を当ててくるのか、ちょっと楽しみ。
それにしても梅雨の湿気と夏日の暑さにまるでサウナに入っているようで「あっつい あっつい」。学生諸君! この時期、「光」を「観」るの暑すぎますか?

奇麗な机の9時半の男

今日のコラムは、いたずらの話。
先日、複数のデザイナーや編集者と飲んでいて、そこに参加していた若手のクリエイターの事務所に突如訪問することになりました。その事務所、グラフィックデザイナー・インテリアデザイナー・編集者といったそれぞれ独立した仲間が集まって一つの事務所をシェアしており、そのメンバーの二人からお誘いを受けて夜中の訪問になったのです。川沿いにあるその事務所、ビルのワンフロアーを間仕切りなしの大きな部屋で使っていて、ダーツや奇妙なオブジェがいたるところにある楽しそうな事務所です。突然の訪問ですからついさっきまで仕事をしていたのがわかるリアリティのあるデザインの現場でみんな興味津々。もちろん作業中の資料なども机の上に広がっていて何となくですが思考回路が垣間みれます。その中にビシッと片付けられた几帳面な机があるではないですか。机の上にコンピュータ以外なにもない整理整頓された机です。「これ、誰の机?」と、みんなが一斉に質問。その机の主がこの場にいないインテリアデザイナー笹岡周平さんの机だったんです。「すごいな!」「完璧に片付いている!」「美しすぎる!」などなど、そこに参加した柳原照弘さんと話していたら、服部滋樹さんが何やら机の横にある本やカーペットのサンプル帳を引っ張り出して、机の上に山積みにしていくではありませんか。「これは面白い!」明日の朝、彼が出社したら驚くに違いないとみんな急にテンションが上がり、いろんなモノを引っ張り出していきます。チームメイトの原田祐馬さんと多田智美さんは「僕たちがやると怒られちゃうから」といいながら楽しそうに手伝ってくれます。「これじゃ、単なるいたずら。誰がやったかわからない。もっと楽しく!」の声でコンピュータの画面にスパイ大作戦なみの指示書を貼付け、その指示書に従い事務所内を動き回る作戦を追加。「トイレに行け!柳原照弘」の指示書をまずコンピュータに貼付け、トイレには「本棚に向かえ!服部滋樹」の指示書が、本棚には「ダーツへ向かえ!三木健」の指示書が、ダーツには二つの選択肢があってダーツの得点によって指示先が違う仕掛け。一つは、笹岡さんの師匠、間宮吉彦さんの顔写真入りの「ハズレ」と、僕たち全員が即興で仮装した写真の「アタリ」を用意。夜中の事務所で俄然テンションの上がったみんな、雑誌を捲りながら間宮さんの顔写真を探し「ハズレ」のレイアウト。「アタリ」の僕たちの仮装の小道具は、なぜか事務所にあった「おもちゃ」を引っ張り出してみんなでアドリブ。オートタイマーにしたデジカメに向かって「ハイポーズ」で写真完成。それを急いでプリントしてみんなでサイン。今日ここに参加していない間宮さんの顔写真も四角く切り抜いて卒業アルバムの欠席者のようなレイアウトにして張り込む。仕上げに僕が間宮さんのサインをまねして出来上がり。真剣に馬鹿してたらどんどん盛り上がってきて笹岡さんの出社時間に向けて「明日、9時30分ゲームスタート!」の内容で全員が夜中に一斉ツイート。このメンバーを複数フォローしている人は「明日、9時30分に何が起るの?」と驚くはず。直ぐさま、それを見たフォロワーが騒ぎ出す。もちろん笹岡さんは、全員をフォローしているので何が起るのだろうと思っているはず。いや、蚊帳の外とくさっているかもしれない。まさか自分がその対象になっているとは思いもよらないはず。痛快。みんなんで笑い転げて真剣に馬鹿してたら学生時代にもどった気分です。
開けて翌日、笹岡さんから『みんなが言っていた「何かが起る!」は、これのことだったのかーっ!やられた!!』とツイートされる。それを見ていたフォロワーが「愛されてますね〜」と笹岡さんにツイートしてくる。いやはやお騒がせしました。それにしてもツイッター恐ろし。タイムラインに並ぶ9時30分の意味ありげな言葉の連続が時間と空間を超えて観客巻き込み一つになっていく。お祭りが始まる前の胸騒ぎのようでワクワクしてきます。
その後、僕は彼のツイッターを見る度に「奇麗な机の9時半の男」という言葉が脳裏に浮かぶ。今度、このコピーを入れたポスターでも作って夜中に張りにいこうか?
いや、その前に師匠、間宮吉彦があなたの「奇麗な机」を見に夜中に参上するはず。その時「ハズレ」のデザインを額に入れて飾っていてくれたら最高なんだけど…。

「よしっ!」三木組奮闘記

前回のコラムで書いた『彼らの心は素直に刺激し合って「本気」になる機会を探している』という内容に、複数の方から「そうだよね!」と、共感のお言葉をいただきました。僕は大学に通い始めて彼らと接するようになり、この「本気」が芽生えることで彼らの力が、僕のおよびもつかない所へとジャンプすると気づいたのです。とはいえ「ただ今から本気になりま~す!」なんて、急に「本気」になれるものじゃないし、何かの刺激による「気づき」がないと「本気」のスイッチは入らない。「彼女が欲しい。彼氏が欲しい」といっても、誰でもいいから好きになれないように「嫌いじゃないけど…。本気じゃない」でゴールインはしないよね。遊びでも学びでも「本気」でないと、何となくでは「つまらない」。新しい環境になって「よしっ!」と気合いを入れても、ダイエットを始める時のようにすぐに効果が出ないものだからちょっと試しては諦めてしまう。実は、そこを乗り切ると、ある時期から目に見えるように成果が表れ始めるんだけど…。そうすると、どんどん嬉しくなってくる。ダイエットでもみんなから「痩せたね。きれいになったね」といわれると、ルンルンしてきてより頑張る気持ちが増してくる。ゴールの明かりが見え始めると不安が急に消えて、変われそうな自分にあらためて「よしっ!」と気合いが入る。まさに「喜びが可視化されていく瞬間」。ここに到着する前に諦めちゃうから「本気」になれない。「本気」は、二回目の「よしっ!」からが本番。
そんなわけで、今回の三木組奮闘記は、締め切りに間に合わなかった学生の「遅刻プレゼン」と「やり直しプレゼン」がメイン。前回のOさんのプレゼンに刺激を受けた学生達の「よしっ!」をご覧あれ。「やり直しプレゼン」のGさん。関空に到着する海外便の機内で配る『OSAKA 折り紙 MAP』。大阪道頓堀周辺の100箇所の見所を独自の視点で撮影。その100カ所の写真が全て折り紙サイズの正方形になっていて、それぞれの写真に四角いポイントが示されています。別紙のトレーシングペーパーに刷られた道頓堀周辺の地図と重ねるとその100箇所の場所が分かる仕掛け。また、紙飛行機の折り方がパッケージに刷られていて、日本文化の折り紙と国際便の飛行機、そして大阪道頓堀のローカリティ観光を見事にドッキングしたナイスアイデア。ディープな大阪に誘惑される素敵な地図です。
続いて、自分で決めた「かわいい」のコンセプトと課題の「地図」の接点に悩みに悩み、僕とのメール往復書簡を繰り返したKさん。「エロかわいい」や「キモかわいい」という独自のサブカルチャーを生み出してきた日本の「かわいい」を「20代のかわいい図鑑」として編集することで浮き彫りにしたいとのこと。「地図」の課題を広義に捉えた「かわいい」に特化した日本サブカルチャー地図の書籍です。それぞれの写真に「◯◯かわいい」というタイトルをつけ、その意味を独自に解説。すごい量の「◯◯かわいい」を収集。厚み35mmぐらいの辞書のような書籍に仕上げてきてのプレゼンです。ページを捲っていくと「なるほど!」。若い女性がよく口にする「かわいい」が、まるで等高線を積み上げるように浮かび上がってくるではありませんか。これも一種の「地図」かもしれない。
これは、面白くなってきました。みんなが、前回のOさんのプレゼンに刺激を受けてか、「本気」の「よしっ!」を連呼し始めてきました。これを観たOさん。「前回のデザインをさらに膨らますように」と伝えていたのですが、持参した作品の今日の発表を取りやめ、さらに「よしっ!」と気合いを入れ直すというのです。とてもいい感じです。僕は、そんなみんなに「ジーン」ときちゃっています。これらの作品以外にも、まだまだ面白い作品が仕上がりはじめており、三木組「よしっ!」は、こだまとなって響きそう…。
今日の教訓。「本気」は、二回目の「よしっ!」からが本番。

OSAKA 折り紙 MAP
20代のかわいい図鑑

続・三木組奮闘記

大学の課題『地図』。学生によるプレゼンテーションを先週の土曜日に実施。実は、先々週の授業でいきなり「課題提出日を来週にします」と発表。つけ焼き刃なアイデアを持ち込む学生に「喝!」の気合いと、人前で自分の考えを話すことで考え方を考えざるを得ない状況を作り出すための荒技。というのも、長い時間を裂いてコンセプトの指導をし、人によってはメールでの相談に丁寧に応えているにも関わらず、次の授業で顔を合わせると「あの考えは辞めて、違う方向で…」と平気でいう学生が出てきます。「えぇ〜」。「君のあやふやな考えを整理してコンセプトの入り口を指し示す文章にするのにどのくらい時間をかけたと思うねん!」と、ぼやきながら「僕の勉強、僕自身が学ぶ場」と自分に言い聞かせていましたが、気づかぬうちに彼らの発想の未熟さを丁寧に指導しているつもりが、「彼らの考えにない発想を植え付けているのではないか?」「コンセプトの耕し方の指導がコンセプトそのものになっていないか?」「一番やってはいけない自分のコピーを作ろうとしていないか?」と、疑問を持ったのです。彼らの肉体を自らが酷使してコンセプトを絞り出さないと彼らの満足感や達成感に到達しない。彼らが手を動かし、試行錯誤を繰り返さずして、便利な回答機の先生になってはいけない。とりあえず思いつきを回答機に投げて「こんなん出ましたか。やっぱりやめた」じゃ、どうしようもない。「やる気」や「その気」といった「本気」になることが自分を最も磨くのに、どうすればいいんだろう?現状の学生の進捗状況からすると一週間後に提出となると、ちょっとタイト過ぎるかもしれないけれど、時間をかけても締め切りまでの間、のんびり過ごす学生が多いと判断。ダッシュを与えることで「やる気」を導く。さらに今回のプレゼンで不十分な仕上りの人、また、未提出の人はさらにダッシュを与え「本気」になるまでダッシュが続く。三木組はダッシュ、ダッシュで気づきに気づく。「学生諸君!これが後で効くんだよ」。あきらめないこと。とことんやること。僕は、「あの時、やっていたら」と、学生時代の苦い経験をずっと後悔していて、「君たちと真剣に学びたいの…」。「おいおい、金八先生になってるぞ!」と、どこかから突っ込まれそうですが、「三木組、ダッシュ!」。
というわけで、今日の三木組奮闘記はプレゼンテーションの話。最初のプレゼンテーターに僕が選んだのはOさん。何やら机の上にオブジェのような立体が置かれています。この彼女のプレゼンが、ちょっとゆるくなりかけていたクラスの雰囲気を一気に変え、本気モードにしてくれます。「自分の知らなかった自分に気づき、新しい自分に出会うための地図」がコンセプト。本人が描いている自分のイメージについて「クールぶっているが、実は涙もろい面がある」と自己分析。まずは、客観的に自分を見つめるために友人、知人40人以上に彼女自身のイメージについて本音で語ってもらうアンケート調査を実施。(回答者33人)。大学の友人以外にも幼なじみなど違う環境での自分イメージも知るためフィールドを拡大。アンケートの依頼文に「短所などもズバリいっていただけると嬉しく思います」と、調査の目的を明解にすることで自分の知らなかった自分に出会うきっかけを探すとのこと。集まった言葉から133のキーワードを拾い出し、重複した内容は文字を大きくすることで可視化。アンケート結果の生のデータは、自分の感情を加えないようにクールにモノトーンで表現。続いてそれぞれの言葉から感じる色を選び出し、感情と色についての考察。加えて、133のキーワードをそれぞれのイメージで図化し『133の感情のカタチ』を制作。そして、そのカタチと言葉と色を自由に組み合わせることのできる『感情の変化を表す立体地図』へ。もちろん僕は、この内容について本人とコンセプトミーティングをしており事前に知っていますが、一週間でここまで整理して分析して、デザインに仕上げてくるとは、まさにスーパーダッシュです。本人曰く「もっと偏った言葉が集まり、感情を表す色やカタチがある一定の方向に向かうのではと内心思っていたが、自分の予想を反してカラフルでバラエティに富んだ。経験や環境や状況で変化する心の動きを『変化し続ける地図』として表現することで、新たな自分に気づく機会を得た」という。クラス全員が吸い付けられるように彼女のプレゼンシートに集まってきます。
その後、複数のプレゼンテーションが終わり学生達による講評へ。推薦の弁と題して、気に入った作品の応援演説をしてもらいます。ある学生、『感情の変化を表す立体地図』に対して「一番最初のプレゼンを聞き、愕然とした。同じ時間を与えられているのに、私は…。ここまでやらなきゃいけないんだと痛感しました。凄いです!」僕は、その応援の弁を聞いて涙が出そうになるのを必死にこらえていました。素敵な学生達です。そうです。僕が悩むより彼らの心は素直に刺激し合って、「本気」になる機会を探しているのです。
三木組のみんな、マハトマ・ガンジーがこんな言葉を残しているよ。“Live as if you were to die tomorrow. Learn as if you were to live forever.”「 明日死ぬかのように生きなさい。永遠に生きるかのように学びなさい」。