日本の美「琳派、浮世絵版画から現代へ」
世界ポスタートリエンナーレで世界中のデザイナーから注目される富山県美術館のポスターやカタログなど、美術館のデザインを担当することになりました。
長年に亘り永井一正さんが制作し、佐藤卓さんへと引き継がれたバトンを受け継ぐことになったのですが、これが予想以上に重く腕がこわばりリズミカルに動きません。先人のバトンを受け継ぎ軽快に走るには腕の振りがしっかりと動かねばなりません。いかに軽やかな発想をするかが僕に託されたバトンだと考えデザインを始めたのですが、鉄の鉛筆で描くようにアイデアが硬直してしまい思うように描けません。それに加えて、僕に与えられた最初の課題が『日本の美「琳派、浮世絵版画から現代へ」』という展覧会内容。鼻歌を歌うようにデザインを試みるのですが、鉄の鉛筆に重厚な日本の美の文化が重なり、まるで鉄アレイの鉛筆へとさらに重くなって身動きができません。ある日、琳派の創始、俵屋宗達の「風神雷神」や浮世絵の東洲斎写楽や喜多川歌麿の絵を眺めていたら、ギョロ、ジロッ、シラッ、トローンとした目で僕を眺めているように感じるではありませんか。この目だけを取り出してみると、「なんてポップなんだろう。日本のアニメや漫画や現代美術へと繋がる文化が垣間見られるのでは？」と思えたのです。あらためて永井一正さんのポスターを見つめてみると、その目にも日本文化が脈々と受け繋がれているではないですか。この瞬間、鉄アレイの鉛筆が、まるで風のような鉛筆に変わる感覚になりました。いたずらで目が瞬きするビジュアルを作ってみたら「みんな驚くだろうな」と思えた瞬間、こんなポスターが出来上がりました。
展覧会を観に出かけたらあなた自身が見つめられている。みなさ〜ん。富山県美術館へどうぞお越しください。
赤いポスターの目 : 東洲斎写楽「市川鰕蔵の竹村定之進」
青いポスターの目 : 上から東洲斎写楽「谷村虎蔵の鷲塚八平次図」・豊原国周「源よしつね 尾上菊五郎」・喜多川歌麿「青樓七小町 若那屋内白露」・俵屋宗達「風神雷神」・永井一正「富山県美術館キャラクター『ミルゾー』」
日本の美「琳派、浮世絵版画から現代へ」
会 期：2019年8月10日（土）～2020年10月20日（日）9:30‐18:00
休館日：毎週水曜日、祝翌日
会 場：富山県美術館
主 催：富山県美術館、北日本新聞社、北日本放送
https://tad-toyama.jp/news/8177
https://tad-toyama.jp/exhibition-event/8041
7年前の3.11の投稿を振り返る
東日本大震災から8年。
3月11日14時46分。
黙祷。
「この日を忘れてはならない」。
3.11 14:46のカードをデザインしようと思った。
2012年大震災から1年目の今日の投稿だ。
「未来の子ども達へ」と副題をつけた。
このカードに僕たちは何を書き込めばいいのだろう。
きれいな水。きれいな空気。きれいな緑。
あの日まで普通だと思っていたことを未来に約束できるだろうか？
真っ白な紙から切り取られた3.11。
この空白を埋めきれない全ての人に鎮魂を込めて…。
2019.3.11
いまだにこの空白は埋めきれていない。
2019
あけまして おめでとう ございます
りんごデザイン研究所
4月24日（火）大阪芸術大学（芸術情報センター図書館内）に［りんごデザイン研究所］が開設されます。誰もが知っているりんごを通してデザインの基礎を学ぶ教育メソッドが展示されている常設展示室と、セミナーや企画展が開催できる教室を併設した施設です。5年前に考案したデザイン学科の基礎実習ですが、考え方の考え方・作り方の作り方・伝え方の伝え方・学び方の学び方といったデザイン・フィロソフィーを楽しく理解できる内容になっています。
これまでに取り組んできた授業→講演→出版→展覧会といった国内外での活動が全て網羅される施設です。「デザインって何？」という素朴な質問から「デザイン・シンキングをどのように活用するのか？」など、オープン・エデュケーションを実践するシンクタンクの役目を担えればと考えています。研究機関としての大学の魅力をもっともっと知っていただきたいという思いから一般の方も自由にご覧いただくことができます。
開館日時は、図書館の開館に合わせています。図書館カレンダーをご覧いただきお間違えないようお確かめください。
http://osaka-geidai-lib.jp/calendar.html
2018
あけましておめでとうございます。
