大阪芸術大学デザイン学科グラフィックデザインコース3回生の授業風景を紹介する三木組奮闘記、今回の課題は『〇〇ツーリズム』。芸術作品を巡りながら地域の文化に触れるアート・ツーリズムのように『〇〇』の箇所にあなたの研究テーマを入れてくださいというもの。例えば、文学ツーリズムと題して小説の舞台となった場所を旅する企画を立てるのもいいし、粉もんツーリズムと題してお好み焼き・たこ焼き・うどんなどの食文化を探るのもいい。また、タイポグラフィ・ツーリズムと題して地域色のある文字の開発をするのもいいでしょう。ツーリズムを広義に捉え「人やコトやモノと『関係』をもつ」媒体を想像するのもかまいません。一つのことを徹底して研究すると思いもよらない『関係』が繋がって世界が広がっていく。さあ、三木組「〇〇ツーリズム」のプレゼンテーションが始まりました。まずは、前編のはじまり、はじまり。
『ロクゼロツーリズム』
1960年代をテーマにツーリズムを考えてきたKさん。「あの、私、60年代のほのぼのとしたアナログなグラフィックの世界観がとても好きなんです」。「へ~。僕の子ども時代ですね。カラーテレビ (Color television)・クーラー (Cooler)・自動車 (Car) を3Cと呼んで、それらの全てが揃う暮らしをみんなが夢見てきた時代」。「東京オリンピックで盛り上がり、人が初めて月に降り立ったのが1969年です」。「よく知ってるね。1964年の東京オリンピックに向けて名神高速道路や新幹線が開通して、高度経済成長のまっただ中の時代」。「はい。何かその時代のエポックになる出来事を組み込んだおもちゃ箱をつくってみたいんです。題して『ロクゼロツーリズム』へGO!なんです。よって、『60』と『GO』を合わせたシンボルマークをつくろうと思っています」。「おもしろそうですね」。「はい。先生のように60年代を体験した方は、懐かしさを楽しんでいただき、私たちは、パソコンのない時代のほのぼのとした手作りのあたたかみや、そこにある想像力を感じ取ってもらうツーリズムなんです」。「ほぅ~。楽しそう。ちょっと、ワクワクしてきました」。こんな会話から数週間。さぁ、始まりましたKさんのプレゼンテーション。机一杯に60年代のおもちゃが広がってタイムトリップをしたような気分です。おもちゃ箱の中には、プラ模型シール・紙でつくるアポロ・着せ替え人形・オリジナルタイポグラフィのテンプレート定規・すごろく・絵本など。すごいアイテム量です。三木組のみんなが食い入るように観ています。唖然としている人もいます。プレゼンシートも時代が経ってうす焼けたような味のあるデザインに仕上げていて60年代へとどんどん引き込まれていきます。「このおもちゃ箱、欲しい!ベルマーク何枚集めればいい!?」なんてセンスのいい冗談を飛ばす人もいます。目を凝らして見るといろんな所に当時を彷彿させる内容が潜んでいます。モノクロテレビの右角にある【カラー】の表示。「懐かしいな~」。当時の新聞のテレビ欄を見ると、ほとんどが白黒放送でカラー放送の時だけ【カラー】って表示があったのを思い出します。「先生、先生ったら!」と僕の興奮を諫めてくれる学生が出る始末。いや〜、ほんと凄いです。僕は、授業そっちのけで60年代に完全にタイムトリップ。「あぁ、楽しい。このおもちゃ箱、欲しいよ~。僕もベルマーク集める!」。僕の興奮はさておき、みなさ〜ん『ロクゼロツーリズム』いかがですか?現物をお見せできないのがとても残念。チープシックな紙の風合い、デザイン性の強いカタカナのタイポグラフィ。当時の文化をしっかりと研究しています。見事。恐れ入りました。
『120 minutes tourism』
時間を切り口にツーリズムを捉えたIさん。「120分の時間でどんなことができるのか?また、日本で世界でどんなことが起きているのか?限られた時間のツーリズムを計画したいと思います」。「ほう、みんなと違う視点ですね。時間限定のツーリズムというわけですか」。「はい。ウルトラマンは3分間の命。120分の出来事をいっぱい探そうと思います」。Iさんのプレゼンテーションが始まりました。「みなさ~ん。120分という時間は長いですか?それとも短いですか?。時間は、みんなに平等に与えられたものです。その時間を切り口に『120 minutes tourism』というポスターをつくりました。今からみなさんを120分という限られた時間の旅に誘いたいと思います」。「へ~ぇ」。「さて、120分間に日本のカップル153組が結婚をします。それに対して54組が離婚するそうです。世界に目を向けると、120分で16,700人の赤ちゃんが誕生します。それに対して12,500人の方が亡くなるそうです」。「ふ~ん」。「人の爪は、120分間に平均0.0083333…mm伸びているそうです。今も僅かですが伸びている事になります。成長しない人間はいないんです。そして、人は120分間にまばたきを約2,160回するらしいのです。しかし、そのほとんどを覚えていません。まばたきは、脳が自発的に行うためその記憶を持たないのです。見方を変えれば、人は120分間に2,160回の記憶を失っていることだと思うのですが…。次に大阪芸術大学の120分の授業料を換算したことがありますか?」。「…?」。「今日の授業もしっかり学ばなきゃね!(笑)」「おい、おい…」。「『120 minutes tourism』お楽しみいただけましたでしょうか?」。限られた時間を設定してリアルな数値でツーリズムを表現しようとしたIさん。
120分間に起こる現象におもきが置かれ、時間と旅の関係性が少し弱くなったかもしれませんね。例えば、トランジットの時間を利用するような限られた時間の旅の楽しみ方をいろんなコンテンツを準備して提案をすれば、旅と時間といったツーリズムがもっと明快になったかもしれません。それにしても時間へ着目するとは目の付けどころがいいですね。
『MIZUKI』
「最もピュアな自分に出会うためのツーリズム」という発想で基礎化粧品の開発をするというKさん。ツーリズムを広義に捉え、内なる自分と向き合うことで美の本来のあり方を考えようとしています。「美しくあるためには、心と体のバランスがすこやかに保たれていなければなりません。人の60%以上が水分でできているように、私たちの心と体は有機的で常にゆらいでいます。水のせせらぎや風のリズムに心が同調し安らぐように、一日のメイクを洗い落し、潤いを保っていく基礎化粧品を提案します」。「ほう、自然現象にみられる『1/ f ゆらぎ』がもたらす心安らぐ状況を内なる自分と出会うためのツーリズムと捉えたんですね」。「はい」。「そこに、基礎化粧品の基本『洗う』と『潤す』と、人間の源『水』とを重ねコンセプトとしたわけですか」。「はい。多くの水分からなる人を『水の器』と捉えてみました」。「なるほど」。「『水の器』を音読みでローマ字で表すと『水器=MIZUKI』になります。これをこのブランド名にと考えています」。「いいですね」。「それから、水と共に生きるという意味を込めて『水生(MIZUKI)』。また、1/ f ゆらぎで心安らぐことで『水喜(MIZUKI)』。続いて、植物の90%以上は水分。自然と一体となる思いで『水木(MIZUKI)』。そして、水が肌に潤い与える『水肌(MIZUKI)』。最後に水に回帰して『水帰(MIZUKI)』。これら全てを通してブランドを組み立てていきます」。「ほう、考えましたね」。「全てのデザインから過剰なものを取り除くようにしていきたいと思います」。「いいですね」。意味とデザインの関係にこだわり続けたKさん。コンセプトが見えてくるまでの苦悩が洗い流されたようなピュアなプレゼンテーションでした。しかし、プレゼン終了後「みんなの提案を観ていたら、まだまだやらねばならないことに気づかされました」。内なる自分と向き合いはじめたKさん。その先の自分に向かって歩み始めたようです。
『天王寺裏ツアー』
「大阪の人ならみんなが知っている天王寺という街にも知らない所がいっぱいあるように思います」。「そうですね。編集視点を変えてみると新しい価値が浮かび上がるように思いますね」。「自分だけのとっておきの『ちょっといいな』を探す旅。『天王寺裏ツアー』探検セットを提案したいと思うのですが…」。「いいんじゃないですか。いわゆる市販の観光案内とは違う、気づきに出会えるツーリズムですね」。「ただ、こんな身近な所で知らない所がいっぱい見つけれるか少し心配ではあるのですが…」。「あれっ!急に弱気になってますね。いつもの同じ道でもテーマを決めて歩いてみると、違う風景が立ち上がってきますよ。街の色を探す。人情を知らせるなど、独自の視点で気づきを届ければいいんじゃないですか。フィールドカードを持って、まずは街に出かけてみましょう」。「はい」。こんなやり取りから数週間後、Mさんのプレゼンテーションが始まりました。「みなさ〜ん、こんにちは。『天王寺裏ツアー』へようこそ。ここに5つのコースを準備してきました。それぞれ、メインの通りから一本道を入るだけで個性のある町並みが現れてきます。例えば、こんなお店があります。『ときどき賑わっているお店がある。特に立ち飲み屋はおじさんたちが体を斜めにして整列していて、ちょっとした所に譲り合いの精神を感じる』」。彼女の写真に彼女の言葉が添えられたカードがそれぞれのコースの楽しみ方を紹介しています。楽しそうな裏ツアーの始まりです。「続いて、『あんなところに大阪城?!いえいえ、違います。大きな声じゃ言えないけれどちょっと変わったラブホテル』」。「キャー」。「さらに、『使われていない火災報知機は、この地域の平和のあかし。今日もこの柱で安全を祈ってね』」。「うまい」。「まだまだあります。『電気のつかない公衆トイレ。中が暗くて見えないため手探り状態で用を足す必要がある。上級者専用トイレ』」。とてもユニークな『天王寺裏ツアー』です。地図も添えられていてリサーチの跡が垣間みられます。「あっ!かわいい〜。『裏』の文字が裏返しになってる」とどこからか声が聞こえてきます。「はい。天王寺の裏の裏の紹介でした」。チャン、チャン!
『トイレツーリズム』
「あの、トイレを研究対象にツーリズムを考えたいのですが…」。「えっ!どんなツーリズムですか?」。「ツーリズムを直訳すると観光事業ですが、ここでのコンセプトは、『新たな発見や再発見』を意味すると思うんです」。「はい」。「そこで、毎日使用するトイレについて考えてみようと思うのです。大切な場所なのに日常に溶け込み過ぎていてあまり興味を持たれていないように感じるんです」。「トイレと観光は、どう繋げますか?」。「ちょっとかけ離れているように思われるかもしれませんが、観光地にもトイレがあります」。「なるほど。トイレ面白そうですね」。Aさんのプレゼンテーションが始まりました。たくさんのトイレットペーパーを抱えています。「『トイレツーリズム』と題して、トイレを研究をする中で、一人で過ごすトイレの時間だからこそコミュニケーションが大切ではないかと考えました。そこで、トイレットペーパーをメディアに『人とトイレの繋がりを再発見する』をテーマに友人と対談をして、それを記事にしました。内容は、『国を表すトイレ』、『わたしだけのトイレ』、『もてなしのトイレ』といった3つの話です」。「話の途中で紙が切れているケースがあると思いますが?」。「大丈夫です。内容はエンドレスで繋がっていますから」。「なるほど」。「次にイラストで再発見するトイレについてや、トイレそのものの歴史や文化についても漫画を添えて楽しく表現しました」。「ふむふむ」。「最後にトイレのテーマソングを作詞作曲しました。用を足す時の音を消すための音楽としても使用します。これで水の使用量を半減させることができます」。トイレをコミュニケーションと捉えた視点、ちょっとユニークですね。観光とトイレの関係性をもっと深く掘り下げてみると、『うんちくのあるトイレツーリズム』になったように思いますがいかがでしょうか。
『女子力ツーリズム』
「あの、女子力について100人にアンケートを実施したいと思います」。「えっ、ツーリズムをどう解釈するの?」「自分も知らなかった自分に出会う旅と名づけて『自分を好きになる力』を発見する旅です」。「ずいぶん広義な解釈ですね」。「はい。『好きになる力』の漢字の部分を良く見てください」。「はい、見てますけど…」。「好きという漢字は『女』と『子』でできているでしょ。それに『力』をくわえて『女子力』です」。「ほう〜。一本取られました!」。そんなわけでKさんのツーリズムは『女子力ツーリズム』。いわば自分磨きのために同年代の女子大生がどんなことを考えているのか、徹底したリサーチを展開してきました。ダイアグラムがリップになっていたり、変身願望を一目でシュミレーションできる化粧グッズが展開されていたり、女子のタイプを5つの系統で表したりと、まるで女性雑誌が『女子力ツーリズム』と銘打って特集を組んだような展開です。それにしても女子力って何なんでしょうね。僕には、内から滲み出る美意識とでもいいましょうか、その人の暮らし方や生き方の中に存在する哲学のように思えるのですが…。哲学(Philosophy)の語源は、古代ギリシャ語の「愛(Philos)」と 「知(Sophia)」が結び合わさって生まれた言葉。「知を愛すること」。そこに男女関係なく人間力が備わっていくように思えるのですが…。
いずれにせよ、多彩な展開となった三木組奮闘記『〇〇ツーリズム』の前編。三木組のみんなずいぶん苦悩した様子です。『問いを自ら見つけることが課題』の三木組。言い換えれば『問いを学ぶ』ワークショップといってもいいかもしれませんね。そうそう、古代ギリシャでは、哲学(Philosophy)のことを学問全般を示す言葉として使っていたようです。つまり『問いを学ぶ=学問=哲学』となる訳です。よって三木組の授業は『デザイン・フィロソフィ』をいかに可視化するかについて学んでいこうとしているんです。さあ、次回、後編も乞うご期待ということで前編終了です。